Sau khi trailer đầu tiên của “Project Hail Mary” được công bố, sự chú ý của giới chuyên môn không chỉ dồn vào quy mô của bộ phim khoa học viễn tưởng chuyển thể từ tiểu thuyết của Andy Weir, mà còn tập trung vào Ryan Gosling – nam diễn viên đang cho thấy những dấu hiệu thay đổi rõ rệt trong lựa chọn vai diễn. Những hình ảnh đầu tiên hé lộ một Gosling khác với hình tượng quen thuộc, đồng thời cho thấy anh đang bước vào một giai đoạn mới trong sự nghiệp, nơi tính thử nghiệm và chiều sâu nhân vật được đặt lên hàng đầu.

Từ ngôi sao lãng mạn đến diễn viên của những vai diễn khó

Trong hơn một thập kỷ qua, Ryan Gosling được xem là một trong những gương mặt hiếm hoi của Hollywood có thể di chuyển linh hoạt giữa dòng phim nghệ thuật và phim thương mại. Anh từng ghi dấu ấn với hình tượng lãng mạn trong “La La Land”, lạnh lùng và nội tâm trong “Blade Runner 2049”, rồi bất ngờ chuyển sang màu sắc giải trí đại chúng với “Barbie”.

Chính sự đa dạng này khiến mỗi lần Gosling xuất hiện trong một dự án mới đều được nhìn như một bước dịch chuyển, hơn là sự lặp lại. Với “Project Hail Mary”, trailer cho thấy anh không còn đứng trong khuôn mẫu của một ngôi sao có sức hút hình ảnh, mà trở thành trung tâm của một câu chuyện nặng về tâm lý và hành trình nội tâm.

Nhân vật Ryland Grace không phải kiểu anh hùng quen thuộc của Hollywood. Anh là một người bình thường, hoang mang, thậm chí sợ hãi, nhưng buộc phải gánh trách nhiệm cứu cả nhân loại. Đây là dạng vai diễn đòi hỏi sự tiết chế, khả năng giữ nhịp cảm xúc và tạo đồng cảm – những yếu tố từng giúp Gosling được đánh giá cao trong các vai diễn mang tính nội tâm.

Dấu hiệu của một lựa chọn có tính chiến lược

Việc tham gia “Project Hail Mary” sau thành công của “Barbie” được xem là lựa chọn có chủ ý. Sau khi xuất hiện trong một bộ phim mang tính đại chúng cao, Gosling quay trở lại với một dự án khoa học viễn tưởng có chiều sâu, cho thấy anh vẫn duy trì hướng đi quen thuộc trong sự nghiệp: không để mình bị đóng khung trong một hình ảnh.

Trailer cho thấy phần lớn thời lượng phim xoay quanh một mình nhân vật của Gosling trên con tàu vũ trụ, điều hiếm thấy ở các bom tấn hiện nay. Điều này đồng nghĩa với việc bộ phim đặt niềm tin lớn vào khả năng diễn xuất hơn là chỉ dựa vào kỹ xảo. Với một diễn viên vốn nổi tiếng bởi lối diễn tinh tế, đây vừa là cơ hội, vừa là thử thách.

Sự trưởng thành trong cách chọn vai

Nếu nhìn lại chặng đường từ “La La Land” đến “Blade Runner 2049”, rồi “Barbie” và nay là “Project Hail Mary”, có thể thấy Ryan Gosling ngày càng nghiêng về những nhân vật mang tính chiêm nghiệm, thay vì chỉ tạo sức hút bằng hình ảnh. Những vai diễn gần đây của anh thường đặt nhân vật vào trạng thái cô độc, lạc lõng hoặc bị đẩy vào hoàn cảnh vượt ngoài kiểm soát – mô típ tiếp tục lặp lại trong bộ phim mới.

Điều đáng chú ý ở trailer là Gosling không cố gắng làm cho nhân vật trở nên anh hùng, mà giữ vẻ vụng về, hài hước và rất con người. Chính cách thể hiện này phù hợp với tinh thần của Andy Weir, đồng thời cho thấy nam diễn viên đang lựa chọn những vai diễn cho phép anh đào sâu vào tâm lý, thay vì chỉ trình diễn bề ngoài.

Một vai diễn có thể định hình giai đoạn tiếp theo

Dù còn phải chờ đến khi phim ra mắt chính thức, những tín hiệu ban đầu từ trailer cho thấy “Project Hail Mary” có thể trở thành một dấu mốc quan trọng trong sự nghiệp của Ryan Gosling. Không phải vì quy mô của bộ phim, mà vì đây là kiểu vai diễn đặt toàn bộ trọng tâm vào diễn viên – nơi thành công hay thất bại phụ thuộc vào khả năng giữ được sự tin cậy của khán giả trong suốt hành trình nhân vật.

Ở thời điểm nhiều ngôi sao lựa chọn an toàn với các thương hiệu lớn, Gosling vẫn tiếp tục đi theo con đường riêng: xen kẽ giữa phim giải trí và những dự án đòi hỏi chiều sâu. Và với những gì trailer đầu tiên của “Project Hail Mary” gợi mở, sự trở lại lần này không chỉ là một vai diễn mới, mà còn cho thấy một Ryan Gosling đang bước sang giai đoạn trưởng thành hơn, trầm tĩnh hơn – nhưng cũng khó đoán hơn trong sự nghiệp.

Phim dự kiến ra rạp ngày 20/3/2026.

Đạo diễn Vương Gia Vệ - Mỹ học, ánh sáng và nỗi cô đơn

VOV.VN - Trong điện ảnh châu Á đương đại, Đạo diễn Vương Gia Vệ là biểu tượng của chất thơ thị giác - nơi ánh sáng mờ ảo, thời gian chậm trôi và nỗi cô đơn trở thành nghệ thuật. Ông không chỉ là đạo diễn, mà là thi sĩ của cảm xúc, biến những chuyện tình nhỏ bé thành những ám ảnh vĩnh cửu của màn ảnh.